کلایو بارکر، کارگردان فیلم «Nightbreed»، در مقدمه نسخه VHS فیلمش توضیح می‌دهد که چرا هیولاها، شخصیت‌های اصلی اثر او، همیشه برایش جذاب بوده‌اند. او می‌گوید: «من همیشه هیولاها را دوست داشته‌ام. فکر می‌کنم گوشه‌ای در وجود همه ما هست که به قدرت‌های آنها حسادت می‌کند، که دوست دارد جاودانه زندگی کند، یا پرواز کند، یا به میل خود تغییر شکل دهد.» و واقعاً، بارکر درست می‌گوید. ما همچنان فیلم‌های هیولایی را تماشا می‌کنیم زیرا، در حالی که ممکن است از وحشیگری تهاجمی یک موجود منزجر شویم، دیدن آنها در حال عمل، حس آزادی‌بخشی دارد. یک هیولا نمی‌تواند جز هیولا باشد، پس چرا به خودمان اجازه ندهیم که در حضور آنها کمی احساس راحتی کنیم؟ بارکر گفت که آنها «منزجرکننده و جذاب» هستند، که متضادند… اما هر دو درست هستند.

من هم همیشه هیولاها را دوست داشته‌ام، درست مانند بارکر، هم منزجر و هم مجذوب آنها بوده‌ام. هیولاها ستاره‌های همیشگی تمام داستان‌های بشری هستند، که به اولین روزهای گونه ما بازمی‌گردد. و در طول تاریخ این رسانه، فیلمسازان بی‌وقفه و با اشتیاق موجودات، جهش‌یافته‌ها، بیگانگان و دیگر ارواح را از تخیل خود ابداع کرده‌اند، که به صورت بصری برای ترساندن ما به تصویر کشیده شده‌اند. چه کسی یک حیوان غول‌پیکر با دندان‌های نیش آویزان، یک گوریل-نهنگ رادیواکتیو، یک زامبی سرگردان، یک قاتل انسان‌نما با پنجه، یا نوعی کایمرای دیوانه با اشتهای مغز انسان را دوست ندارد؟ اینها دوستان ما هستند.

در حالی که ممکن است همه ما فیلم‌های هیولایی مانند «کینگ کنگ»، «گودزیلا» یا «بیگانه» (که همگی در فهرست ۱۵ فیلم هیولایی برتر تمام دوران ما قرار گرفتند) را به یاد داشته باشیم، برخی از شما ممکن است عناوین زیر را به خاطر نیاورید. به ما در /Film اجازه دهید شما را با پنج فیلم هیولایی فراموش‌شده زیر آشنا کنیم که با وجود سنشان، هنوز هم جذابیت خود را حفظ کرده‌اند.

تینگلر (1959)

ویلیام کسل ممکن است یکی از بزرگترین فیلمسازان آمریکایی باشد، اگرچه به ندرت به این عنوان شناخته می‌شود. برای سالیان متمادی در آغاز کارش، کسل چیزی بیش از یک کارگر سخت‌کوش هالیوودی نبود و بیش از 40 فیلم فرعی را از سال 1939 تا 1956 کارگردانی تیونینگ خودرو کرد که بیشتر آنها وسترن و ماجراجویی بودند. با این حال، در سال 1958، او فیلم «Macabre» را کارگردانی و تولید کرد، یک فیلم ترسناک عجیب و غریب که اولین فیلمی بود که از ترفندهای داخل سالن سینما استفاده کرد که کسل به خاطر آنها شناخته شد.

فیلم «تینگلر» محصول 1959 او شاید بهترین فیلم کسل باشد، زیرا دارای یک فرضیه بسیار عجیب و یک هیولای بسیار غیرمعمول است. وینسنت پرایس نقش یک آسیب‌شناس را بازی می‌کند که کشف کرده است انسان‌ها، هنگام تجربه ترس شدید، به طور خودبه‌خودی یک انگل شبیه هزارپا را روی ستون فقرات خود ظاهر می‌کنند. این انگل است که باعث می‌شود ستون فقرات شما مور مور شود، از این رو او آن را «تینگلر» نامگذاری می‌کند. با این حال، وقتی فریاد می‌زنید، ترس شما آزاد می‌شود و انگل کوچک می‌شود. این باعث می‌شود شخصیت پرایس آزمایش‌های عجیبی را در تلاش برای گرفتن یک تینگلر در خارج از بدن انسان انجام دهد. یک زن ناشنوا (جودیت اِولین) ممکن است کلید آزمایش‌های او باشد.

به طور طبیعی، در پایان فیلم، یک تینگلر از ستون فقرات انسان خارج شد و در سینمایی که تماشاگران نشسته بودند، به راه افتاد!

«تینگلر» با ترفندی به نام Percepto! نمایش داده شد، که در آن صندلی‌های تصادفی در سینما در لحظات کلیدی فیلم می‌لرزیدند. اوج فیلم زمانی فرا می‌رسد که تینگلر آزاد می‌شود و پرایس مستقیماً از تماشاگران می‌خواهد که «فریاد بزنید! برای زندگی‌تان فریاد بزنید!» «تینگلر» نمونه بارزی از ماهیت جمعی وحشت است؛ برای درک کامل تأثیر آن، باید آن را در سینما با افراد پر سر و صدای دیگر تماشا کنید.

ریزربرک (1984)

جویندگان فیلم‌های بهره‌برداری عالی می‌دانند که فیلم‌های ژانر استرالیایی دارای یک «je ne sais quoi» بسیار خاص و غیرقابل توصیف هستند که دوستداران فیلم‌های کم‌ارزش به سادگی آن را می‌پرستند. توصیه می‌کنم به دنبال مستند فوق‌العاده‌ای به نام «Not Quite Hollywood» باشید که ظهور فیلم‌های اوزپلویتاسیون را در طول موج نوی استرالیا در دهه‌های 1970 و 1980 دنبال می‌کند. فیلم‌های «مد مکس» از این جنبش متولد شدند، همچنین فیلم‌های کلاسیکی مانند «Dead-End Drive-In» و «Turkey Shoot» که هر دو توسط برایان ترنچارد-اسمیت کارگردانی شدند.

این مستند بود که برای اولین بار (برای من) نور را بر فیلم هیولایی «ریزربرک» اثر راسل مالکهی، یکی از شیک‌ترین فیلم‌های حمله حیوانات در دوران خود، تاباند. فیلم با مردی به نام جیک (بیل کر) آغاز می‌شود که در حالی که از نوه‌اش نگهداری می‌کند، شاهد ورود یک گراز وحشی به خانه‌اش و ربودن نوزاد است. آن گراز زندگی را برای همه جهنم خواهد کرد.

دو سال بعد، آن گراز مزاحم هنوز در حال پرسه زدن است و به مردم محلی که به بیابان می‌روند حمله می‌کند و آنها را می‌خورد. علاوه بر این، به نظر می‌رسد که گراز یک گروه دارد، شاید به گرازهای دیگر، خوک‌های مهاجم کوچک‌تر، دستور می‌دهد. جیک با مردی به نام کارل (گرگوری هریسون) که همسرش توسط گراز خورده شده بود، همکاری می‌کند و آنها به شکار می‌روند. فیلم در نهایت به رویارویی کارل و گراز در یک کارخانه ختم می‌شود. گراز یک هیولای بزرگ، ترسناک و به ظاهر ماوراء طبیعی است و حال به هم زن و وحشتناک است.

دو سال پس از «ریزربرک»، مالکهی با فیلم «هایلندر» به یک موفقیت کالت دست یافت، فیلمی که دنباله‌های زیادی و حتی چند سریال تلویزیونی را به دنبال داشت. به نظر می‌رسد مالکهی می‌داند تماشاگران چه چیزی می‌خواهند ببینند. او قطعاً با «ریزربرک» جذاب و عجیب این کار را کرد.

نایت‌برید (1990)

کلایو بارکر، نویسنده مشهور ژانر وحشت، تنها سه فیلم بلند را در کارنامه کارگردانی خود تا به امروز دارد: «Hellraiser» محصول 1987، «Nightbreed» محصول 1990 و «Lord of Illusions» محصول 1995. ما یک بار تمام نه فیلم بر اساس داستان‌های کلایو بارکر، از جمله آثار کارگردانی او، را رتبه‌بندی کردیم، زیرا ما این مرد را دوست داریم.

دومین اثر کارگردانی بارکر، «Nightbreed»، به راحتی بزرگترین و جاه‌طلبانه‌ترین است، با یک اسطوره‌شناسی فانتزی بزرگ که به نظر می‌رسد می‌توانست به یک فرنچایز سینمایی کامل گسترش یابد. «Nightbreed» در نهایت